FESTIVAL OPERA NOVA BUDE VRCHOLEM SEZÓNY

Sezona Opery Národního divadla a Státní opery vyvrcholí v červnu festivalem Opera Nova

Aktuální, interaktivní, moderní, pestrý, odvážný, český i světový – takový bude letošní ročník festivalu Opera Nova, který se uskuteční mezi 14. a 22. červnem 2024! První dva ročníky festivalu se uskutečnily v letech 2018 a 2019. Letos přináší Opera Nova do Prahy nejen řadu vynikajících operních novinek, ale i inovativní festivalový koncept, který propojuje operní tvorbu s dalšími druhy moderního umění a tématy, která hýbou současným světem.

Opera Národního divadla a Státní opera plánuje postupně uvádět v Praze jak nejvýznamnější operní díla 20. a 21. století, tak nová díla vzniklá na objednávku Národního divadla a to nejlepší z operní tvorby posledních let. Záměrem festivalu je představovat operu jako stále aktuální a živé umění, které odráží současné světové kulturně-společenské dění. Jedním z pilířů letošní dramaturgie jsou proto celospolečenská témata dneška, ať už se jedná o problematiku sociální nerovnosti, předsudků vůči jinakosti, postavení žen ve společnosti, nebo téma křehkého duševního zdraví v současné, rychle se měnící době. Zároveň si uvědomujeme, že naše přítomnost vychází z naší minulosti, se kterou je neoddělitelně spojena. Proto dramaturgie festivalu reflektuje i významné historické události. Letos je to například 100 let od úmrtí spisovatele Franze Kafky, či život a tragické osudy dětí v koncentračním táboře Terezín.

Výrazným prvkem festivalové dramaturgie v letošním roce jsou rovněž moderní technologie, které doplní a ozvláštní festivalové produkce mimo jiné prostřednictvím video designu, světelných efektů či virtuální reality. Obdobně jako v projektu Musica non grata se hned několik produkcí uskuteční mimo prostory naší první scény a Národní divadlo tak opět vyrazí za milovníky opery a současného umění mimo své hlavní budovy. Hrát se bude ve Státní opeře, na Nové scéně Národního divadla, v Divadle Bez zábradlí a v Divadle ABC. Důraz bude kladen také na udržitelnost v současném operním a divadelním provozu a návštěvníky čeká celá řada doprovodných akcí, včetně neformálních společenských setkání, diskusí, promítání a nejrůznějších performancí.

Těší mě, že můžeme znovu přivést k životu náš festival Opera Nova. Je důležité vytvářet konstantní dialog se současnými umělci a jejich tvorbou a jsem rád, že letos v červnu budeme mít příležitost představit v Praze řadu vynikajících operních děl. Opera byla vždy současným uměním a my ji můžeme představit jako něco, co je bytostně spojeno se současností, různými druhy umění a aktuálním globálním vývojem,” říká Per Boye Hansen, umělecký ředitel Opery Národního divadla a Státní opery.

Uměleckým kurátorem festivalu Opera Nova byl pro rok 2024 jmenován výrazný zástupce mladé generace českých dirigentů Jiří Rožeň, který pravidelně hostuje v Opeře Národního divadla a Státní opeře a zaměřuje se zde na nastudování operních děl 20. století. V rámci festivalu Opera Nova 2024 je Jiří Rožeň angažován mimo jiné jako hlavní dirigent v inscenaci opery György Ligetiho Le Grand Macabre, která je považována za jeden z milníků operní tvorby 20. století a která se konečně dočká své české premiéry 14. června 2024 na scéně Státní opery. Le Grand Macabre zahájí festival Opera Nova společně s Ligeti Late Night – mimořádnou performancí Lukase Ligetiho a jeho hostů, v rámci které zazní nová semi-improvizovaná kompozice tohoto mnohostranného umělce.

Následně v průběhu festivalového týdne uvedeme řadu nových operních děl českých i zahraničních autorů. Mladý český skladatel Jiří Trtík vytvořil na objednávku Národního divadla novou operu Kafkův dopis otci, ve Vídni žijící český skladatel Šimon Voseček pak scénické oratorium Stvůry (Ogres). V české premiéře zazní rovněž operní dílo, které si získalo mimořádnou pozornost operního světa v nedávné době. Komorní opera The Yellow Wallpaper mladé britské skladatelky Dani Howard byla v loňském roce úspěšně uvedena v legendárním londýnském divadle Sadler’s Wells a také v rámci Copenhagen Opera Festival. Speciálně k příležitosti letošního festivalu Opera Nova vznikla také dětská opera Motýli z Terezína, kterou vytvořil nadějný francouzský dirigent a skladatel Charles Baumstark.

Festival Opera Nova, který je rovněž výrazným příspěvkem Opery Národního divadla a Státní opery do projektu Rok české hudby 2024, bude místem setkání mnoha výjimečných českých a zahraničních umělců převážně nastupující generace. Mezí pozvané umělce a kreativní tvůrce patří například mezinárodně uznávaní pěvci Timur, William Morgan a Logan Lopez Gonzalez, pěvkyně Bella Adamova, Vanda Šípová, Pavla Radostová, Arnheiður Eiríksdóttir, Eir Inderhaug a Clare Presland, designér Maxim Velčovský, režisér Josef Doležal, dirigentka Stephanie Childress, klavíristka Terezie Fialová či violoncellistka Hana Baboráková. Orchestr Národního divadla a Orchestr Státní opery doplní STRO.MY Ensemble a Kühnův dětský sbor. Ambasadory projektu se stali Bella Adamova a violoncellista Tomáš Jamník.

Celkem v rámci festivalu zazní tři světové a dvě české premiéry. Tímto ojedinělým uměleckým počinem Opera Národního divadla a Státní opera navazuje jak na předchozí ročníky festivalu, tak i na tradici, kterou v roce 1924 založil skladatel a dlouholetý šéf opery Nového německého divadla (nyní Státní opera) Alexander Zemlinsky ve spolupráci s Mezinárodní společností pro soudobou hudbu (ISCM).

Více informací o festivalu Opera Nova a jeho programu najdete na webových stránkách operanova.cz a narodni-divadlo.cz/cs/soubory/opera/opera-nova.

KRÁSNÝ ZTRÁTY LIVE – ROCK, ALTERNATIVA, ŠANSON I GOSPEL

Krásný ztráty Live po osmé – kromě rocku nebude chybět ani alternativa, šanson či gospel

Festivalová přehlídka, jejímž zakladatelem a hudebním garantem je zpěvák Michal Prokop, už v minulých týdnech zveřejnila hlavní část programu, nyní kompletuje nabídku dramaturgií dalších hudebních scén. Přibyla jména jako Monika Načeva s Michalem Pavlíčkem, Eva Mišíková nebo Carpenter Ants. Krásný ztráty Live se uskuteční ve dnech 8. a 9. srpna na tradičním místě na statku ve středočeských Všeticích u Benešova.

Na hlavní scéně se vystřídají například Bratři Ebenové s Jiřím Schmitzerem, Barbora Poláková, Zrní, Sto zvířat, Midi Lidi nebo The Silver Spoons. Se svými oběma sestavami, tedy „plnotučným“ Framusem Five i akustickým Triem, samozřejmě zazpívá i garant festivalu Michal Prokop. Ze zahraničí festival přivítá slovenského rockového šansoniéra Richarda Müllera či proslulého britského funky trombonistu Ashleyho Slatera známého mj. z kapely Freak Power.

Program na hlavním pódiu doplní Komorní scéna, na které ovšem vystoupí i mnozí další proslulí umělci. Je mezi nimi skvělá zpěvačka Monika Načeva, kterou doprovodí všeobecně uctívaný král českých kytaristů Michal Pavlíček. Svoje pubrockové hity, oblíbené už dvěma generacemi fanoušků alternativní scény, přijede zahrát skupina Echt!. Svébytné písničkářství představí například Tomáš Průša se svým bandem nebo Eva Mišíková s kapelou E+Mausy. Bluesově vyladí Komorní scénu vynikající kytarista St. Johnny, gospelově laděnou muziku přivezou ze Spojených států Carpenter Ants, bláznivý rej kostýmů a převleků podložený brilantní hudbou předvedou Zooblasters. Tu nejmladší generaci budou na Komorní scéně zastupovat například pozoruhodní brněnští pop-funkeři Jay Delver, čím dál populárnější šansoniérka Rozálie Havelková nebo klávesista Framusu Five Andy Čermák v sólovém projektu.

Ke Krásným ztrátám Live patří neodmyslitelně i scéna věnovaná vesměs alternativním, experimentálním a undergroundovým kapelám, která nese název Všetická jízda. Letos v průběhu obou dní přivítá převážně hledačské soubory často bizarních názvů jako Edith, Permon Balet Superstar, Jiříkovo vidění, Cuk Letu, Sladký konec, Dřevěné pytlí v jutových uhlích, Eč, RV4, Do řady! nebo Mutanti hledaj východisko.

To samozřejmě není zdaleka všechno. Krásný ztráty Live jsou známé i tím, že nabízejí kromě muziky také mimořádně zajímavý nehudební program., osvědčené živé podcasty Šídla a Dobrovského, Jiřího Peňáse nebo Salon Echo. V přípravě je i jedno velké nehudební překvapení, které bude již brzy oznámeno.

Festival Krásný ztráty Live se chystá i na svém osmém ročníku potvrdit svoji pozici mezi nejlépe hudebně obsazenými a co do prostředí návštěvnicky nejvstřícnějšími českými festivaly. Nabídne dokonalou úpravu areálu, vynikající catering doplněný exkluzivní nabídkou, kterou na žádném jiném festivalu nenajdete, a také výborné ubytování. Momentálně jsou v nabídce partnerské balíčky ubytování na statku a balíček s ubytováním v nedalekém Benešově včetně shuttle servisu.

Aktuální vlna vstupenek za 2300 Kč a 2700 Kč s kempem zvolna dochází, pořadatelé doporučují urychlený nákup. Po vyprodání aktuální edice budou vstupenky opět o něco dražší.

Více informací na www.krasnyztratyvsetice.cz

Vstupenky: https://www.krasnyztratyvsetice.cz/cs#tickets

FB: https://www.facebook.com/krasnyztratylivevsetice

LENKA DUSILOVÁ V KOMUNITNÍM CENTRU JASOŇ

Lenka Dusilová
13.6. 2024 od 19:30

Koncert zpěvačky, textařky a hudební skladatelky. Devítinásobná držitelka výročních hudebních cen Anděl, není zvyklá stagnovat a opakovat se. Za poslední album Řeka získala tři ocenění
(v kategorii album,skladba a interpretka roku). Na scéně je aktivní od šestnácti let, kdy na sebe strhla pozornost svojí energií, prožitkem a výtečným hlasem. Přivítáme ji v Jasoň centru v rámci projektu „Ženy v hudbě na Jasoni“.

Ze středního proudu hudební zábavy se ale v letech osobního zrání rozhodla odejít k vrstevnatějšímu stylu. Stal se z ní mimořádný úkaz české hudební scény, kdy z pozice rockové a popové hvězdy putuje k osobnímu vyjádření, jež svobodně přijímá impulzy z nejrůznějších stylů a mimohudebních zážitků.

Pro svůj nezaměnitelný vokál byla hostem na řadě desek a koncertů předních muzikantů české scény.

Komunitní centrum Jasoň
Putimská 716/4
142 00, Praha 4
www.jasoncentrum.cz

ARTORZO – 3. ROČNÍK FESTIVALU NA HRADĚ KRAKOVEC

15.6. – 16.6. 2024

3. ročník multižánrového festivalu a přehlídky současného umění v okouzlujícím prostředí zříceniny hradu Krakovec, ležícího na západním okraji chráněné krajinné oblasti Křivoklátsko nabídne návštěvníkům zajímavý hudební mišmaš I nálož elektronické taneční hudby.

Program na několika scénách nabídne jak hudební vystoupení a vizuální projekce, tak divadlo pro děti i dospělé, art gallery, výstavy, workshopy, panel diskuse a pestrý doprovodný program pro celou rodinu. Kemp zdarma (včetně camperů). Děti do 14 let zdarma.

Dramaturgie festivalu osciluje mezi žánry jako jsou elektronická a taneční hudba, indies, trip-hop atd. Mezi hlavními headlinery na hlavním pódiu, se představí britský zvukový mág WORDCOLOUR (UK), patřící mezi současné talenty britské klubové scény. Svým prémierovým vystoupením v ČR nás vtáhne do svého imaginárního vnitřního hudebního světa, zahalí zvukem šustícího listí, kroků, gongových syntezátorů, originálním zvukem perkusí a podivně lámaných beatů. Z domácí scény se představí JAKUB KÖNIG & HVĚZDY s hostem Tomášem Reindlem s jejich eponymním albem ( Animal Music), které se v roce 2023 objevilo na tuzemské scéně jako zjevení,..dále trio talentované zpěvačky a kytaristky ANTONIE (slastná fúze dark elektra, postppunku, indie a trip-hopu) a indie soul dream brno popová skupina LUCIANA se zpěvačkou – herečkou Lucianou Tomášovou, ztvárňující postavu Mel z kontroverzního seriálu ČT – Adikts.

Hudební program na druhé scéně s názvem JAN HUStage zahustí DJs a live electronic music acts: MONSIEUR AND MADAME BENOIT (FR), GINGKO LANUGO, JOSEF SEDLOŇ & violinistka HELEN ROCKHOUSLE a Filip Markes on sax, DJ AIRTO a další umělci.

Doprovodný program: Divadlo ADHD – hra Sedlák a Plivník (pro děti i dospělé)

Výstavy – art galerie – sculptures (plastiky) – fotografie – sochy – vizuální a světelné instalace.

Hudební program
Open Air main stage (nádvoří hradu s výhledem do krajiny):
Sobota 15.6
.
16:00 – 17:00 skupina ANTONIE (CZ) dark electro, gothic post punk, triphop
19:15 – 20:15 skupina LUCIANA (CZ) groovy indies / brno soul pop / fusion jazz
21:45 – 23:00 JAKUB KÖNIG & HVĚZDY FEAT. TOMÁŠ REINDL (CZ)
00:00 – 01:00 WORDCOLOUR (UK) elektronická / taneční hudba

Vizuální projekce
LINDA ARBANOVÁ – projekce pro vystoupení JAKUB KÖNIG & HVĚZDY FEAT. TOMÁŠ REINDL (CZ)
JANO ONO – projekce pro vystoupení WORDCOLOUR (UK) + GINKO LANUGO (CZ)

JAN HUStage :
Sobota 15.6.

14:00 – 16:00 DJ AIRTO (CZ)
18:00 – 19:15 DJ JOSEF SEDLOŇ (CZ) feat. FILIP MARKES (saxophone)
20:15 – 21:45 MONSIEUR ET MADAME BENOIT (FR) – Dj set
23:00 – 00:00 DJ JOSEF SEDLOŇ (CZ) feat. HELÉN ROCKHOUSLE (strings)
01:15 – 03:15 GINKO LANUGO (CZ) (ambient live act)

Divadlo :
Sobota 15.6.

17:00 – 18:00 DIVADLO ADHD – divadelní představení pro velké i malé návštěvníky Sedlák a Plivník

Doprovodný program SOBOTA 15.6. od 13h na několika místech :
Od 13:00
– Komentovaná prohlídka hradu – Jiří Sobek – průvodcovský Genius loci Krakovce aneb historky, legendy a zajímavosti (komentovaná prohlídka s nejpovolanějším)

Od 14:00
– Výtvarný workshop pro děti v prostorách hradu – A žijí, duchové!
– Předhradí – žonglovací workshop
– Malování na obličej (Face painting by Radka Anežka Hrdličková) – pro děti i dospělé

Od 18:00
– Acroyoga

Od 18:30
– vernisáž a výstava ‘Afrika žijící i hořící’ biologa, cestovatele, lovce vizuálna, aka KoMa Photography

JAN HUStage :
Neděle 16.6.
RANNÍ JÓGOVÉ PROTAŽENÍ (poté ranní káva a masala čaj)
Přednáška Revitalizovaná budoucnost (Ing. Arch. Radoslav Dvořák).
Možnosti práce se stavem klimatu ve městech a krajině. Inspirativní pohled na možnou cestu k revitalizované budoucnosti, kterou autor popisuje ve stejnojmenné knize vycházející na podzim 2024. Kniha je vícevrstevná, zde nás vezme rovnou do atmosféry už revitalizovaného světa, vyvolá vizi a zapálí oheň inspirace. Přenese posluchače do jiné reality a nechá je si to zcela procítit.

AGAPE SATORI ANDROMEDAN (CZ) – keyboard live act (klávesy, které umí pohoupat)
BRODY (CZ) – sweety acid house (sladkokyselé housky)

ZORRO SPECIALTY MELODY (CZ) – more tribal music < less bull*hit < fantastic lifestyle atd.

Další doprovodný program (Art zóny & Art Gallery) ve dnech 15.-16.6.
Bohumil Eliáš ml. a Bohumil Eliáš st. – skleněné fascinující objekty, sochy, artworks
Jakub König – malby a obrazy
Pavel Holeček – kinetické a světelné objekty
Rado Dvořák – dřevěné sochy
Audiovizuální instalace v jeskyni (theremin, sound, visual art) – Ether

Užitečné info:
V případě nepříznivého počasí budou některé scény zastřešeny, abyste nezmokli. Divadlo ADHD bychom také přesunuli do zastřešeného prostoru.
Doporučujeme přibalit mikinu a goretexku. Hodit se bude i deka, podsedáky na některé programy, které k tomu vybízejí.

Toalety
V restauraci 150 metrů od hradu budou toalety návštěvníkům festivalu zpřístupněny po celou dobu festivalu ( i přes noc) ze zadního traktu restaurace, přímo na hradě WC totiž není.
Další toalety budou přímo PŘED HRADEM a nezapomínáme ani na KEMP POD HRADEM, kde bude dostatek ekologicky nezávadných mobilních toalet, včetně umyvadel s tekoucí vodou zajišťujících kvalitní hygienu.

————————————————————————

Návštěvníci mohou využít festivalového kempu – autokempu v podhradí – a vybraného Artorzo cateringu nejen pro vegetariány.
▷ Vypravte se na výlet, pojďte se na chvíli zastavit a vstoupit do vnitřních světů ARTORZO

Více info naleznete zde: www.artorzo.cz

KINEDOK ZAHÁJÍ SEZÓNU S BLIX NOT BOMBS

KineDok: Zahájení sezóny filmem BLIX NOT BOMBS + diskuze

Na lodi, na střeše nebo třeba v kavárně – tady všude můžete díky projektu alternativní distribuce KineDok zhlédnout dokumentární filmy. Přijďte s námi oslavit novou sezónu ve středu 12. června filmem BLIX NOT BOMBSDorado Coffee, tedy kavárně a galerii v budově Náprstkova muzea v Praze. Začneme v 18:30 a součástí večera bude také diskuze s režisérkou Gretou Stocklassou, střihačem Alanem Sýsem a producentkou Petrou Dobešovou. Těšit se můžete i na tematické drinky. Vstup je zdarma!

BLIX NOT BOMBS (režie Greta Stocklassa, 2023, Česká republika, Německo, Švédsko, 85 min)

Gretě Stocklasse bylo osm let, když v televizi sledovala průběh teroristického útoku a všech následujících událostí. Blixe znala z videí, kde si z něj lidé dělali srandu, prezentovali ho jako slabocha a neschopného úředníka. Blixův úkol byl jasný, měl v Iráku najít zbraně hromadného ničení a zlikvidovat je. Jenže jak se hledá něco, co možná ani neexistuje? Prezident USA to vyřešil po svém a přišla válka, kterou dnes už každý označí za chybu. Válka ale není něco, v čem je dovoleno chybovat. To trápí i Gretu, rozhodne se proto Blixe navštívit a udělat s ním několik rozhovorů, které zasazuje do kontextu, a vzniká tak silně lidský dokument.

Film bude promítán v angličtině s českými titulky.

GRETA STOCKLASSA
Greta Stocklassa pochází z česko-švédské rodiny a dětství prožila v Praze a ve Stockholmu. Od roku 2013 studuje dokumentární tvorbu na pražské FAMU, její krátké studentské filmy byly uvedeny na festivalech v Čechách i v zahraničí. Ve své tvorbě se tematicky zabývá otázkou identity a její filmy se pohybují na hraně dokumentu a fikce. Její celovečerní debut „Kiruna – překrásný nový svět“ měl premiéru v hlavní soutěži prestižního dokumentárního festivalu Visions du Réel.

ALAN SÝS
Student magisterského programu střihové skladby na FAMU. Střihač a někdy režisér. Filantrop, pacifista, fatalista a stolní tenista. (zdroj: FAMUFILMS)

PETRA DOBEŠOVÁ
Petra je součástí produkční společnosti PINK, kde jako vedoucí produkce stála za dokumentárními filmy Až přijde válka (2018, Jan Gebert), Postiženi muzikou (2019, Radovan Síbrt) a koprodukčními projekty Nedotýkej se mě (2018, Adina Pintilie) nebo Mezi námi moře (Lun Sevnik). Je také producentkou filmu BLIX NOT BOMBS a v současné době pracuje na vývoji filmu Europa Jana Geberta nebo Voice/Over Bálinta Révésze.

Harmonogram večera:

  • 18:30 doors
  • 20:30 úvod + projekce filmu (v angličtině s českými titulky)
  • 22:00 diskuze (v češtině)

Více informací naleznete ve facebookové události.

RESPECT FESTIVAL OPEN AIR NA PRAŽSKÉ ŠTVANICI

Respect Festival, nejvýznamnější tuzemská celoroční přehlídka world music, zveřejňuje program svého 27. ročníku a máte se na co těšit! Opět jsme pro vás namíchali tu nejpestřejší směs, kterou nikde jinde neuslyšíte, od mizejících tradic po současné globální fúze, od veteránů žánru po horké novinky. Uslyšíte hudebníky z Turecka, Pákistánu, Izraele, Finska, Francie, Mongolska i Velké Británie, tradičně silně zastoupený africký kontinent letos bude reprezentovat Mali, Maroko, Egypt, Nigérie, Niger a Alžírsko. Festival vyvrcholí 15. a 16. června dvoudenní Open Air přehlídkou na ostrově Štvanice, kam se po dlouholeté pauze vrací. Respect Festival je věnován Karlu Schwarzenbergovi, který stál u jeho zrodu. Tvůrcem letošního vizuálu je František Skála.

Na Open Airu 15.-16. června vystoupí 10 kapel z 10 zemí světa. Z Izraele přijedou Voices of Yemen, kteří představí starobylé židovské rituály z jemenské pouště v produkci Shanira Blumenkranze (John Zorn, Yo-Yo Ma). Hypnotické basové riffy spolu s perfektní kombinací dubu, punku a globálních vlivů přiveze průkopník globální hudby a spoluzakladatel Public Image Ltd Jah Wobble a Invaders of the Heart.

Mongolští Khusugtun předvedou syrové hrdelní zpěvy s polyfonií a rytmy cválajících koní. Africký kontinent letos zastoupí Buena Vista egyptské hudby El Tanbura a Bamba Wassoulou Groove – rock and roll a lovecké rituály z malijského regionu Wassoulou či marocké transovní rituály Gnawa v podání kvartetu Lifting Spirits, projektu na Respektu dobře známého kytaristy a producenta Justina Adamse s mistrovským marockým hudebníkem Mohamedem Errebbaa. Z Balúčistánu, křižovatky kultur na pomezí Pákistánu a Íránu přijede nová hvězda world music Ustad Noor Bakhsh. Tradiční estonskou citeru kannel představí inovativní minimalistické písničkářky Duo Ruut. Hudbu z tureckého Kurdistánu, kterou loni reprezentovala Meral Polat, tentokráte zastoupí nositel prestižní ceny německé gramofonové kritiky Ali Doğan Gönültaş. Tento pestrý lineup letošního ročníku doplní altfolkové duo The Breath z britských ostrovů, které tvoří výjimečná zpěvačka Ríoghnach Connolly a kytarista Stuart McCullum, člen Cinematic Orchestra.

Podrobné informace najdete na rachot.cz, vstupenky zakoupíte v síti GoOut.

CHECK IT NA VÝSTAVIŠTI

Čeká nás již třetí série letních openair koncertů Check it na Výstavišti, která se opět zaměří především na nadějné začínající české umělce.

Během čtyř měsíců, od června do září, vám nabídneme šest pohodových koncertů nejrůznějších žánrů. Vezměte přátele nebo rodinu a poslechněte si skvělou hudbu na čerstvém vzduchu. Koncerty se konají na konci Bruselské cesty vedle Skateplazy přímo u bistra SHELTER cafe, kde si můžete dát osvěžující letní alko i nealko drinky.

Vstup na koncerty je zdarma.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-3/?termin=397&program=154

Třetí sérii Check it zahájí 12. června něžná zpěvačka Máří, která v loňském roce vydala debutové album Léto znovu přijde. Tato deska kombinuje zvuky kytar, syntů, elektra a popu s ruchy pražských ulic. Autorské texty jsou výpovědí mladé dívky, která díky autentickému projevu dokáže posluchače vtáhnout do světa dospívání a večerního města. Spoluautorem je multiinstrumentalista a skladatel Šimon Keller. S kapelou mají za sebou koncerty např. s post-hudbou, Amelií Siba, kapelami I Love You Honey Bunny, Hello Marcel a Viah, se Zapomělsem, Waterbased (SK), Tess Parks (CAN) nebo skupinami Gengahr (UK) nebo The Vices (NL). O Máří jste se mohli několikrát dočíst v časopisu Headliner. Letos se stala vítězkou hudební ankety Startér Radia Wave.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-mari/?termin=403&program=154

Druhý červnový koncert bude patřit kapele Fumar Mata.

Vycházející pražská formace Fumar Mata okouzlujícím charismatem s atmosférou nezvratně připomínající vibe The Brian Jonestown Massacre láká do předních řad generaci nových nadšenců, jimž otevírá svět neo-psychedelie. Byla založena ve sklepě pražské kavárny Spoko, kam se adolescenti uchýlili před pandemií a odkud vycházely tóny táhlých melodií rozladěné jolany. Z vinohradského sklepa se čím dál častěji přesouvali do nechvalně známých pražských klubů a barů, kam si je přicházelo poslechnout čím dál víc lidí. 26. června si jejich hudbu můžete poslechnout i vy.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-fumar-mata/?termin=404&program=154

V předsváteční středu dorazí na Skateplazu pražská kapela Harr.

3. července rozezní Skateplazu kapela Harr, v jejíž hudbě se prolínají masivní kytarové plochy a vokály s nezastavitelnou groovy rytmikou a tvoří tak unikátní melancholickou jízdu ozvěn. Na české hudební scéně nejsou úplnými nováčky. Můžete je znát z jiných kapel, projektů nebo i kaváren. Do jedné takové, ve které praží kávu Vlad Uskov, známý z kapely February, chodil rád Vutus, který si už dlouho schovával písničky do šuplíku a rozhodl se s nimi vyjít do světa. Další šťastná náhoda, setkání Vutuse s Vojtou Pejšou z Manon Meurt ve výtahu, přivedla do kapely dalšího člena. Čtveřici doplnil bubeník Tonda Procházka, jenž se s Vojtou zná z bývalé kapely Amelie Siba a v současné době je na nezávislé scéně aktivní především se skupinou teepee.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-harr/?termin=406&program=154

Hudba Moře dní zalije Skateplazu 17. července.

Písničky (nejen) o lásce a příbězích, které k ní vedou. Nová ostravská kapela v čele s Marcynem Hamplem a Lukášem Lukášem, vystavěná na základech psychedelie a popového písničkářství, inspirovaná seriálem Twin Peaks a čerpající z vlivů v podobě Deža Ursinyho, skupiny Buty, kanadského písničkáře Mac DeMarca nebo kapely The Brian Jonestown Massacre. Sestavu doplňují kytarista Marek Slonina, basistka Kristýna Krompolcová, klávesista Kubo Hajduch a bubeník Petr Novák. Charakterizuje je okázalá vážnost s nadhledem a styl nevyhýbajícího se stroje s nevyzpytatelnou povahou. Časopisem Headliner byli zařazeni mezi 50 nadějí české hudby a označeni za objev nezávislé scény.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-more-dni/?termin=407&program=154

14. srpna dorazí na předposlední koncert ze série Check it na Výstavišti ELMA.

ELMA je umělecký pseudonym mladé songwriterky a zpěvačky Elišky Markové z malé vesnice u Chlumce nad Cidlinou, která v současné době bydlí ve Velké Británii. Pod svým uměleckým jménem působí od roku 2022, kdy debutovala ípíčkem Roller Coaster, jež obsahuje čtyři singly. Loni na něj navázala dvěma singly. Jedním z nich, písničkou When Will It End, která pitvá směsici pocitů, co zbydou po zlomeném srdci, zaujala i ve Startéru Rádia Wave. V textech ELMA vůbec čerpá ze svých osobních prožitků, zkušeností a emocí. Ale jak sama říká, nejlepší texty, které napsala, jsou ty, o nichž nepřemýšlela, ale které „přišly k ní“. A jejímu upřímnému, otevřenému a v něčem křehkému projevu to sluší. Zkrátka, od téhle talentované hudebnice se ještě můžeme dočkat hodně zajímavé muziky. Třeba už letos na jaře, kdy hodná vydat nový singl Dress Me Up.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-elma/?termin=408&program=154

S létem a třetí sérií koncertů talentovaných umělců Check it na Výstavišti se rozloučíme 4. září dvojkoncertem. Zazpívá nadějná hvězda Kaya a DJ pultu se ujme OIEE.

Mladičká Kaya se stala nejmladší českou a slovenskou interpretkou umístěnou na obří billboardovou plochu na Times Square v New Yorku a vy ji můžete vidět u nás na Výstavišti. OIEE je barevný elektronický sólový projekt muzikanta Bence Kocsise zahájený v roce 2019. Bence je známé jméno maďarské undergroundové hudební scény.

https://navystavisti.cz/udalosti/check-it-na-vystavisti-kaya-oiee

THE CONGOS & THE GLADIATORS V LUCERNA MUSIC BARU

The Congos & The Gladiators / JM

11. 6. 2024, doors 20:00

Lucerna Music Bar, Praha

www.musicbar.cz

Vstupenky za 690 Kč pořídíte od pondělí 4. 3. 10:00 na musicbar.cz a goout.net. Vstupenky na místě za 750 Kč. Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-congos-the-gladiators/.

LEGENDY JAMAJSKÉ MUZIKY, THE CONGOS A THE GLADIATORS, MÍŘÍ DO PRAHY

Všichni milovníci reggae by si měli do kalendářů zapsat datum 11. června 2024. V tento den totiž nechtějí propásnout show v Lucerna Music Baru, do kterého míří absolutní legendy jamajské muziky – The Congos a The Gladiators. Takový dvojkoncert je splněným snem každého, kdo o reggae byť jen zavadil, tak dorazte! Vstupenky online: https://musicbar.cz/cs/program/the-congos-the-gladiators/.

The Congos jsou jednou z posledních jamajských kapel, které zůstaly v původní sestavě od sedmdesátých let. Jejich rastafariánskou misi, jednotu a soudržnost můžete cítit na jejich koncertech doslova všemi smysly. Hudební a duchovní zkušenost v jednom. Zakládající vokální trio tvoří pánové Cedric Myton, Ashanti Roy a Watty Burnett, nově se k nim přidal ještě Talash.

Tato parta rastafariánů nejenže tvoří výjimečné vokální harmonie, ale také žije v souladu s uvědomělým rastafariánským způsobem života. Jejich věhlas vznikl už s legendárním debutem – albem Heart of Congos, které se zrodilo v neméně legendárním studiu Black Ark v produkci Lee ‚Scratch‘ Perryho. Na nahrávce najdete skvosty jako Open The Gate, Congo Man nebo slavnou skladbu Firsherman, kterou časopis Rolling Stone označil za jednu z nejlepších reggae písniček historie.

Kapela ale nežije jen z minulosti, za pozornost stojí i jejich pozdější alba Swinging Bridge (2006), Back In The Black Ark (2010), které vzniklo znovu ve spolupráci s Lee Perrym, nebo zatím nejnovější Foot Prints in the Sand (2022). Letos na podzim pak vyjde horká novinka, z které možná již něco představí i v Praze. Srdce kapely – Cedric Myton je ve svých 77 letech zároveň velmi aktivní i v dalších projektech, a to hlavně s Inna de Yard.

Zkrátka a dobře – tento výjimečný koncert The Congos si rozhodně nenechte ujít. Navíc – se stejnou kapelou vystoupí na kruhovém pódiu Lucerna Music Baru také The Gladiators. Neméně legendární projekt založil Albert Griffiths už v roce 1967. Inspirací mu byl film Ben Hur a muži bojující za svobodu proti Babylonu. Život na Jamajce není pohádka a rastamani, jako Al o tom ví své.

V sedmdesátých letech napsal kultovní písně Bongo Red, Roots Natty nebo Hallo Carol. Až v roce 1976 ale vyšla u labelu Virgin legendární skladba Trenchtown, která The Gladiators zpopularizovala i daleko mimo Jamajku. Následovala turné a koncerty s největšími hvězdami žánru až do roku 2004, kdy se Al Griffiths rozhodl pro zasloužený odpočinek a při příležitosti vydání alba Father and Sons předal vedení kapely svému synovi.

Al Griffiths Jr. převzal pochodeň, v roce 2019 vydal album Roots Legacy a s The Gladiators se poprvé představí Praze právě po boku The Congos. Máme tedy hned dva velké důvody, proč si druhé červnové úterý udělat výlet do pražského Lucerna Music Baru. Ať už s vámi rezonuje reggae, nebo ne, tohle bude úchvatný koncert pro všechny milovníky dobré muziky! Dorazte!

Facebook událost: https://www.facebook.com/events/1301338507935428/

Ticket link: https://musicbar.cz/cs/program/the-congos-the-gladiators/

TERMINUS V DIVADLE V CELETNÉ

Jedna jediná noc v Dublinu s Kašparem

Jen na šest uvedení od května do září se po roce vrací veleúspěšná inscenace Marka Němce TERMINUS. Tři monology ze současného Dublinu. Drsné příběhy, zpočátku realistické, později jimi začínají prostupovat démoni a andělé…

Příběh jedné noci v irském Dublinu nám popisují postavy nazvané prostě jen A, B a C. Střídajícími se monology nám vyprávějí svoje životní příběhy naplněné touhou a zklamáním. Ale i přes vážné téma je hra plná osobitého humoru, naděje, očekávání a také smíření. Žena ve středním věku, mladá dívka a mladý muž – všichni se silným osobním příběhem – putují každý za svým „konečným“ cílem ulicemi Dublinu.

Terminus jsme vybrali pro jeho temný tón, pro samotu hlavních postav, pro krásu ukrytou pod zdánlivou ošklivostí, pro velkou výzvu pracovat s poetickým textem takového rozsahu, pro všechny lidi, co se kdy cítili sami, pro to, že svět nadpřirozena se skrývá právě tam, v hluboké samotě, ve snění… Prostě NOIR! jak má být.”

Hra je psána formou veršovaného textu, který rytmicky připomíná rap, což dodává příběhu spád a udržuje diváka přirozeně v toku děje. Překlad takového textu není nic jednoduchého, nejde již ani tak o překlad jako spíše přebásnění, které sebou nese i určitá specifika: „O´Rowův Terminus je zářným příkladem známé pravdy, že překladem nevzniká kopie v jiném jazyce, ale nový, svébytný text. Ty krásné,  úderné anglické rýmy s téměř neomezenou variabilitou do češtiny zkrátka s takovým efektem nepřevedete. Chybí nám například to obrovské množství rýmovatelných jednoslabičných slov, kterými O’Rowe dociluje až rapového efektu. V češtině je to celé mnohem rozvleklejší, vzniká trochu jiná poetika,” uvádí překladatelka Ester Žantovská.

Jazyková forma samozřejmě ovlivnila i hlavní představitele a lidově řečeno se jim zažrala pod kůži: „Terminus – je pro mě pohádkový opus, tak dejte telce čus a přijďte na tenhle dvěhodinky dlouhej kus!!,” zve na představení Ladislav Hampl, jeden ze tří protagonistů.

Mark O‘Rowe

Narodil se v Dublinu v roce 1970. Vyrůstal v dělnické čtvrti Tallaght na západním předměstí Dublinu. O‘Rowe sám tvrdí, že mnohdy až přemíra násilí v jeho práci vychází z toho, že v mládí sledoval obrovské množství tzv. krváků a filmů plných násilí. Kromě hry Terminus je autorem šesti dalších divadelních her (např. Howie the Rookie, Made in China etc.) a tří filmových scénářů z nich k nejúspěšnějším patří film Intermission (u nás uveden pod názvem Přestávka), za který v roce 2003 obdržel cenu Irské filmové a televizní akademie (IFTA Award) za nejlepší scénář. Patří k nejzajímavějším autorům mladé irské generace.

Hrají: Tereza Rumlová, Barbara Lukešová, Ladislav Hampl

Režie Marek Němec / Scéna Lukáš Kuchinka / Kostýmy Jana Jurčová / Dramaturgie Lenka Bočková

www.divadlovceletne:

PRAGOVKA GALLERY OTEVÍRÁ ČTYŘI VÝSTAVY

Se čtyřmi novými výstavami přichází v červnu vysočanská Pragovka Gallery. Skupinová výstava A Spring of Hope, A Winter of Despair, ve spolupráci s rumunskou asociací Contrasens, otevírá téma naděje v konceptuálním umění. Výstava Geovýběh představuje průřez prací umělce a rezidenta Pragovky Martina Káni reflektující geopolitická témata. Výstava Broken Femur Šárky Koudelové a Gideona Horvátha vyzývá k uzdravení společnosti a čtveřici uzavírá video-série Daniela Nováčka Rekonstrukce č. 6 zkoumající omezení současné podoby narace. Zahájení všech výstav se uskuteční ve čtvrtek 6. června od 18 hodin.

A Spring of Hope, A Winter of Despair

A Spring of Hope, A Winter of Despair je název výstavy pod kurátorským vedením Olivie Nițiș, v níž jsou ve vzájemném dialogu představena díla 17 českých a rumunských umělkyň a umělců z období od konce šedesátých až do osmdesátých let minulého století a po pádu železné opony. Vystavujícími umělci a umělkyněmi jsou Kamila B. Richter & Michael Bielický, Irina Botea, Vladimír Havlík, Jiří Kovanda, Gabriela Mateescu, Iulian Mereuță, Karel Miler, Delia Popa, Gheorghe Rasovszky, Marilena Preda Sânc, Decebal Scriba, Roxana Trestioreanu a Jiří Valoch. V rámci výstavy proběhne 22. srpna také večer věnovaný projekcím filmu Evy Koťátkové Stomach of the World a filmu My Socialist Home, jehož autory jsou Iulie Stǎticǎ & Adrian Câtu.

Jak Rumunsko, tak Československo si zakusilo naději i beznaděj pramenící z ideologického útlaku východního bloku. Vybraná díla rumunských a českých umělců rozpracovávají konkrétní vizuální a teoretické rámce, které by nám měly napomoci porozumět společnému úsilí a vyjadřovacím prostředkům v kontextu omezení, v němž jednotlivé tvorby sdílí společné zájmy. Chronologická rovina, jejíž součástí jsou také přechodná léta po pádu železné opony a současnost, se protíná s tou transhistorickou od totality ke kapitalismu,“ uvádí k výstavě kurátorka Olivia Nițiș.

V rámci doprovodného programu se v sobotu 8. června od 12 hodin odehraje také kulatý stůl Perspektivy konceptuálního umění ve východní Evropě: zaměřeno na rumunské a české umělce, který bude příležitostí k dialogu mezi umělci a umělkyněmi, kteří působili v sedmdesátých a osmdesátých letech v Rumunsku a Československu, měli společné myšlenky a zájmy, ale nikdy nebyli ve vzájemném přímém kontaktu.

Geovýběh

Umělecká praxe Martina Káni zahrnuje široké spektrum forem jako jsou sochy, objekty, instalace, malby či asambláže. Dlouhodobě jej fascinují geopolitická témata, která ve svých pracích komentuje s vizuální mnohdy popovou nadsázkou i kritickým poselstvím. Ne jinak je tomu i ve vizuálně komplexní samostatné výstavě s výmluvným názvem Geovýběh, kde vedle notoricky známých starších prací rezonují zcela nové. Geovýběh je pečlivě ohraničené teritorium, které deklaruje autorovu schopnost podkopávat ustálené úvahy o historických i současných geopolitických systémech a střetu civilizací. Kurátorem výstavy je Pavel Tichoň.

Broken Femur

Společná výstava Šárky Koudelové a Gideona Horvátha vychází z téměř mytického výroku antropoložky Margaret Mead. Když byla dotázána studenty, co považuje za první známku civilizace, údajně odpověděla, že zahojení zlomené lidské stehenní kosti – femuru. V přírodě většinou platí, že když si zlomíte nohu, zemřete. Nemůžete utéct před nebezpečím, nejste schopni se dostat ke zdroji vody nebo lovit potravu. Téma výstavy chápou Koudelová s Horváthem jako volání po změně společenských dogmat. Slyší v něm výzvu ke zlomení femuru této společnosti a jeho společnému uzdravení. Kurátorem výstavy je Piotr Sikora.

Rekonstrukce č. 6

Video-série Daniela Nováčka vzniká průběžně od roku 2018. Jejím ústředním motivem je hledání štěstí v mechanizovaném, přes protokoly řízeném, algoritmizovaném světě. V Rekonstrukci č. 6, nové šesté části série, se autor na základě dvou příběhů zabývá otázkou, jak mohou být prezentované audiovizuální prostředky dominantním projevem i podnětem k uvažování o současných podobách světa a jeho možném vývoji. Na výstavě bude prezentovaná celá autorova video-série Rekonstrukce. Kurátorkou výstavy je Helena Todorová.

Výstavy budou otevřeny od úterý do pátku od 13 do 19 hodin a o víkendu od 12 do 18 hodin až do 29. srpna 2024. Doplní je tři nedělní edukační programy pro rodiny s dětmi 9. 6., 14. 7. a 18. 8. Ke každé výstavě bude také připraven doprovodný program ve formě komentované prohlídky, uměleckých performance či workshopů 18. 7., 25. 7., 1. 8. a 22. 8. Aktuální informace najdete na webové stránce galerie www.pragovkagallery.cz.

O Pragovka Gallery:

Umělecká komunita v Pragovce začala vznikat na přelomu roku 2010 a 2011. Do tehdy opuštěného průmyslového areálu se začali stěhovat první umělci se svými ateliéry. Brzy v areálu zcela organicky vznikla živá umělecká komunita a s ní i první akce a výstavy.

V současnosti je hlavním hybatelem uměleckého dění v Pragovce Pragovka Gallery, kterou provozuje spolek Pragovka for Art. Kromě mezinárodního výstavního programu organizuje rezidenční program pro české i zahraniční umělce a edukační program pro školy i veřejnost, podporuje uměleckou komunitu v Pragovce a stojí za úspěšnými akcemi jako ArtFér či letní kino.

reklama